行為藝術或稱現場藝術，是運用身體為主要媒介並以時間為本的視覺藝術形式。

這即是說，藝術家以自身或別人的身體行為去表達感情或意念，在特定的場地歷時一段時間展演。有時候，行為藝術看來會跟舞台劇或舞蹈等其他表演形式十分相似，但最大的分別在於藝術家的用意。

除了這個簡單直接的定義，行為藝術同時是相當開放和多變的藝術類別。作品可歷時幾分鐘、一年甚至更長時間，可以有觀眾參與或只有藝術家展演，可按照劇本或隨意即興演出。行為藝術可用照片、錄像或文字記錄下來，也可純粹以概念及記憶存在。

當今形式的行為藝術早於二十世紀初便出現，其歷史可追溯至未來主義和達達主義這些歐洲前衛藝術運動。當時的藝術家主張以表演作為實驗新意念和過程的手法。

這就是史籍上所載西方行為藝術的歷史，但在世界各地其發展又是如何？我們再來看看行為藝術在香港及亞洲周邊地區的發展，一段同樣有趣而不廣為人知的歷史。

我們從七十年代開始看吧。在地域上與歐洲相距甚遠的香港，本土的行為藝術在那時候開始萌芽，以風格別樹一幟的藝術家蛙王郭（郭孟浩）為先驅。他以行為和裝置在香港為行為藝術開創先河，並將英語「happenings」一詞翻譯成粵語「客賓臨」，四十多年間孜孜不倦地創作行為展演，至今依然渾身是勁，靈感不斷。他亦被不少人視為首位在中國創作的行為藝術家。

另一邊廂，在稍早的五六十年代，日本具體派藝術家的集體「行為事件」已開始受國際注目。這些「行為事件」是以飽含力量的肢體動作結合顏料、泥巴、紙張等不同物料而成的行為藝術作品。

數十年後的九十年代初，更為極端的身體表現形式在北京郊區一條荒村──「大山莊」出現。這裏聚集了一群回應1989年後中國一連串社會經濟變化的前衛藝術家。這群人又名北京東村藝術家，他們試着創作粗獷、延時性的行為藝術，希望透過表達個人經驗，質疑集體和諧社會的概念。他們的觀眾寥寥無幾，但這些一逝不返的演出因被攝於鏡頭下而得以流傳，這些照片和錄像更成為經典，例如記錄了張洹的行為藝術作品《十二平方米》的照片。張洹在這件作品中將全身塗滿魚油和蜂蜜，全裸靜坐在公廁中40分鐘，任由蒼蠅爬滿全身。

東南亞藝術家也紛紛以行為藝術回應和凸顯各自所處情境中的迫切政治、宗教和社會議題，胡丰文是這些早期的先驅之一。他在九十年代介入社區空間，表達對印尼社會及政治狀況的關注，更重要的是希望藉此帶來改變。

過去幾十年，另一種模式的行為藝術也漸趨成熟，更席捲全球：那就是關係藝術，或稱「關係美學」。即是由藝術家建構社交場景，讓人們走在一起，以集體活動共同創作，從而建立新的人際關係。泰國藝術家里克力ㆍ提拉凡尼就是一位著名的關係藝術家。他在畫廊和博物館為觀眾煮食的作品，自九十年代起已在世界各地多次展演。

行為藝術在亞洲各地有不同的發展歷史，此文無法一一盡錄。例如，南韓的行為藝術在七十年代的維新體制（當時南韓總統朴正熙透過維新憲法實行獨裁政權）下具有重大意義；而印度當代行為藝術則與當地的傳統儀式有着密不可分的關係。

然而，我們希望你在閱讀本文過後，能對行為藝術在亞洲的發展有初步了解；同時亦會透過策劃節目和日益豐富的館藏，加深大家對這種藝術形式的認識。